Perros jugando Poker cuadro original
Una obra que ha penetrado en todos los poros de la cultura popular, Perros Jugando al Póker fue pintada por primera vez en 1894 por Cassius Marcellus Coolidge, artista estadounidense que realizó diversos trabajos esporádicos antes de dedicarse a la pintura. Sin embargo, la obra no se refiere a una sola pintura , sino a dieciocho. Además de la obra original del artista , «Juego de Póker» de 1894, hay otras dieciséis pinturas al óleo encargadas en 1903 por Brown & Bigelow para anunciar cigarros, y una pintura adicional de 1910. Todas estas pinturas están pobladas de perros cómicos y humanizados, mientras que solo nueve pinturas presentan perros jugando al póker.
Con sus rostros expresivos, sus pipas y sus vasos de whisky, los perros de póquer de Coolidge se han vuelto icónicos. La crítica Annette Ferrara ha descrito a Dogs Playing Poker como «indeleblemente grabados en el subconsciente colectivo estadounidense de mala calidad… a través de su incesante reproducción en todo tipo de material pop» .
A pesar de su popularidad, estos cuadros nunca fueron considerados arte genuino por los críticos.
Perros jugando Poker cuadro original
El juego de póquer de 1984
Aunque carecía de formación académica, Cassius Marcellus Coolidge tenía talento para crear ilustraciones surrealistas y humorísticas que vendía a diversas revistas. Tras probar suerte en diversas profesiones, como la rotulación, la banca, la farmacia y la publicación de periódicos, se convirtió en un ilustrador muy solicitado. También fue el creador de los «primeros planos cómicos», los murales de dibujos animados que se ven en los carnavales y en los que la gente puede asomar la cabeza para sacar una foto divertida.
El don de Coolidge para crear imágenes lúdicamente surrealistas culminó en su obra maestra, la absurdista serie canina por la que es más recordado hoy en día. Su primera pintura de una serie, Poker Game (Juego de póquer) , presenta a cuatro perros jugando una intensa partida de póquer, con el foco principal en un perro contemplativo en el medio que esconde su mano. El perro de la izquierda tiene Four of a Kind (Póker), una de las mejores manos que los jugadores pueden tener para muchas variantes populares. Este detalle sugiere que la obra trata sobre revelar una gran mano, destacando el momento más emocionante en una partida de póquer. Esta obra se vendió por $658,000 en una subasta de Sotheby’s en Nueva York en 2015, y fue seguida por Looks Like Four of a Kind (Parece un póker) , una pintura con un estado de ánimo mucho más severo y opresivo, caracterizado por una abundancia de rojo.
Cuadro perros jugando poker
Otras versiones de Perros jugando al póquer
No fue hasta casi una década después de la primera pintura de un perro de póquer que Coolidge recibió un encargo de la firma de promoción Brown & Bigelow, con sede en Minnesota. El artista creó un total de dieciséis pinturas de perros, representándolos en todo tipo de escenarios humanísticos, incluyendo un partido de fútbol, un viaje por carretera y un bufón actuando para una pareja real.
La obra más popular de la serie es «Un amigo en apuros «, de 1903, reproducida infinidad de veces en calendarios publicitarios de puros, lo que resultó ser un éxito rotundo. Mucho más brillante que muchas de sus otras pinturas y con un aire más informal de amigos jugando al póquer, representa a un perro en primer plano deslizando disimuladamente un as a su compañero, mientras sus competidores se miran de reojo alrededor de la mesa. Aunque el original nunca ha salido a la venta, se cree que vale millones de dólares.
Otras obras de la serie
son «Un faro atrevido» , «Estación y cuatro ases» , «Simpatía por el póker» , «Post mortem» , «Sentado con un amigo enfermo» , » Forastero en el campamento » , «Waterloo» , «El perro de un soltero» , «Diez millas a un garaje» , «Trato por incumplimiento de promesa» , «Nochevieja en Dogville» , «Un empate, dos para ganar» , «La reunión» y «Montando la cabra» . Diseñadas para atraer al mayor número posible de compradores de calendarios, todas estas obras se caracterizan por un delicado sentido del humor. Al humanizar a los animales , Coolidge dio con una fórmula kitsch fiable.
«Un Farol Atrevido» y «Waterloo»
Ambas de 1903, forman una narrativa breve pero dramática. La primera muestra a un San Bernardo apostando a un par de doses, dejando que sus oponentes decidan si está faroleando o no, mientras que en la otra, los otros perros gruñen a la mano del San Bernardo mientras este se lleva el gran premio. Estas dos obras se subastaron juntas en la Subasta de Perros en el Arte de Doyle, Nueva York. Aunque se esperaba alcanzar un precio de entre 30.000 y 50.000 dólares, un postor anónimo finalmente pagó la asombrosa suma de 590.400 dólares por ambas, estableciendo un récord para la venta de obras de Coolidge.
La popularidad de la serie CM Coolidge
Aunque CM Coolidge sigue siendo en gran parte desconocido y en su día fue apodado «El artista estadounidense más famoso del que nunca has oído hablar», sus pinturas son inmediatamente reconocibles para personas de todas las edades y procedencias. El catálogo de la subasta, extraído de un artículo de 1973 de American Heritage , afirma:
El estilo impasible de Coolidge sigue cautivando hoy en día… Sus detalles de expresión, vestimenta y mobiliario son precisos. Curiosamente, los serios animales se parecen a personas que todos conocemos.
Sin embargo, estas pinturas suelen considerarse kitsch en el mundo del arte. Martin Harris, de Poker News, explicó en una ocasión que «para algunos, las pinturas representan el epítome del kitsch o la cultura vulgar, una parodia de mal gusto del arte ‘genuino’». Sin embargo, en el libro de 2004 «Poplorica: Una historia popular de las modas, los inconformistas, los inventos y la tradición que moldearon la América moderna» , Martin J. Smith y Patrick J. Kiger propusieron que «Perros jugando al póker» era una serie satírica destinada a burlarse de los excesos y actitudes de la clase alta.
En Filadelfia, donde Coolidge creció, hay una lámina enmarcada de una de sus obras de su colección privada, expuesta en el museo de una sola sala, al fondo de la biblioteca local. Fue donada a la ciudad en 1991 por su hija, Gertrude Marcella, que entonces tenía 80 años.
Desde su creación, las obras han aparecido en diversas películas , programas de televisión, dibujos animados , canciones, obras de teatro y obras de arte, incluyendo el video musical de Snoop Dogg de 1993 » ¿Cuál es mi nombre?». De vez en cuando, un personaje ficticio las menciona. Brown & Bigelow sigue existiendo y sigue vendiendo láminas de Coolidge en línea.
